Wednesday, September 9, 2015

Frank Zappa History: The Independence - Chapter V


Continuando de onde paramos no Capítulo IV:

A ano de 1979 se incia com lançamentos não autorizados por Zappa, da Warner Bros Records: Sleep Dirt em 1979, com suítes complexas de tons instrumentais gravados entre 1973 e 1976, e que foram negligenciados em meio aos problemas legais e Orchestral Favorites, de 1979, no qual apresentava gravações de um concerto com música orquestral realizado em 1975.



  

Frank Zappa – guitar, percussion, keyboards, synthesizer
Patrick O'Hearn – bass guitar
Terry Bozzio – drums
George Duke – keyboards, vocals
Bruce Fowler – brass
Stephen Marcussen – mastering, equalization
Gary Panter – art director
Dave Parlato – bass guitar
Bob Stone – mastering, remastering, equalization
Chester Thompson – drums
Ruth Underwood – percussion, keyboards
James "Bird Legs" Youman – bass guitar, rhythm guitar
Thana Harris – vocals (CD remix)
Chad Wackerman – drum overdubs (CD remix)




Frank Zappa – guitar, keyboards, vocals
Mike Altschul – flute and clarinet
Terry Bozzio – drums
Bobby Dubow – violin
David Duke – French horn
Earle Dumler – oboe
Bruce Fowler – trombone
Pamela Goldsmith – viola
Dana Hughes – bass trombone
Jerry Kessler – cello
Mike Lang – keyboards
Joann McNab – bassoon
Malcolm McNab – trumpet
Dave Parlato – bass
Ray Reed – flute
Emil Richards – percussion
David Shostac – flute
John Wittenberg – violin


Resolvidos com sucesso os problemas judiciais, Zappa terminou os anos 1970 "mais forte do que nunca", lançando dois dos seus álbuns de mais sucesso: o mais vendido de sua carreira, Sheik Yerbouti, e a "obra-prima de boa fé", Joe's Garage, ambos de 1979. O álbum duplo Sheik Yerbouti foi o primeiro lançado pelo selo Zappa Records, e contém o single "Dancin' Fool", que foi indicado ao Grammy e chegou à posição 45 nos rankings da Billboard, e "Jewish Princess" ("Princesa Judia", em tradução livre), que recebeu atenção quando a Anti-Defamation League (Liga Antidifamação - ADL), grupo formado por judeus, tentou impedir a canção de ir ao ar nas rádios devido à conotação alegadamente antissemita da sua letra. Zappa negou veementemente sentimentos antissemitas e caracterizou a ADL como "uma organização fazedora de barulho que tenta aplicar pressão nas pessoas para produzir uma imagem estereotipada dos judeus". O sucesso comercial do álbum foi atribuído em parte ao single "Bobby Brown". Devido à sua letra explícita sobre o encontro de um jovem com uma "lésbica chamada Freddie" (em inglês, a "dyke named Freddie"; "dyke" é um termo em gíria utilizado para referir-se a uma lésbica masculinizada), a canção não foi ao ar nos EUA, mas entrou na lista dos mais vendidos em alguns países da Europa onde o inglês não é a língua mãe. O LP triplo Joe's Garage apresenta o cantor principal Ike Willis como a voz do personagem "Joe" em uma ópera rock sobre o perigo dos sistemas políticos e a supressão da liberdade de expressão; ele foi inspirado em parte pela Revolução Islâmica, a qual tornou ilegal a música dentro da sua jurisdição naquela época, e também na "estranha relação que os americanos têm com sexo e franqueza sexual". O álbum contém canções como "Catholic Girls" ("Garotas Católicas, em tradução livre - uma resposta às controvérsias de "Jewish Princess"), "Lucille Has Messed My Mind Up", e a faixa-título, assim como uma gravação longa de improvisações de guitarra combinadas com uma banda de apoio de estúdio liderada pelo baterista Vinnie Colaiuta (com quem Zappa tinha uma boa conexão musical), adotando o processo da xenocronia. O álbum contém uma das mais famosas canções de Zappa na guitarra, "Watermelon in Easter Hay".




Frank Zappa – Guitar, Arranger, Composer, Vocals, Producer, Remixing 
Adrian Belew – Rhythm Guitar, Vocals, Bob Dylan impersonation 
Ed Mann – Percussion, Vocals 
Bob Stone – Digital Remastering 
Terry Bozzio – Drums, Vocals 
Napoleon Murphy Brock – Vocals (bckgr) 
Joe Chiccarelli – Remixing, Overdub Engineer 
Lynn Goldsmith – Photography, Cover Photo 
Peter Henderson – Engineer 
Andre Lewis – Keyboards, Vocals (bckgr) 
Bob Ludwig – Mastering Engineer 
Tommy Mars – Keyboards, Vocals 
Kerry McNabb – Engineer 
Davey Moire – Vocals, Engineer 
Patrick O'Hearn – Bass, Vocals 
David Ocker – Clarinet 
Randy Thornton [1] – Vocals (bckgr) 
John Williams – Art Direction 
Gail Zappa – Photography 
Amy Bernstein – Artwork, Layout Design 
Peter Wolf – Keyboards, Butter 
Barbara Isaak – Assistant 
Randy Thornton – Vocals.


Joe's Garage, Acts I, II & III (1979)
Part I
Part II



Frank Zappa – lead guitar, vocals
Warren Cuccurullo – rhythm guitar, vocals
Denny Walley – slide guitar, vocals
Ike Willis – lead vocals
Peter Wolf – keyboards
Tommy Mars – keyboards
Arthur Barrow – bass, guitar (on "Joe's Garage"), vocals
Patrick O'Hearn – bass on "Outside Now" and "He Used to Cut the Grass"
Ed Mann – percussion, vocals
Vinnie Colaiuta – drums, combustible vapors, optometric abandon
Jeff (Jeff Hollie) – tenor sax
Marginal Chagrin (Earle Dumler) – baritone sax
Stumuk (Bill Nugent) – bass sax
Dale Bozzio – vocals
Al Malkin – vocals
Craig Steward – harmonica

"Eventually it was discovered, that God did not want us to be all the same. This was Bad News for the Governments of The World, as it seemed contrary to the doctrine of Portion Controlled Servings. Mankind must be made more uniformly if The Future was going to work. Various ways were sought to bind us all together, but, alas, same-ness was unenforceable. It was about this time, that someone came up with the idea of Total Criminalization. Based on the principle, that if we were all crooks, we could at last be uniform to some degree in the eyes of The Law. [...] Total Criminalization was the greatest idea of its time and was vastly popular except with those people, who didn't want to be crooks or outlaws, so, of course, they had to be Tricked Into It... which is one of the reasons, why music was eventually made Illegal."
- Joe's Garage Acts II & III liner notes, 1979.
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Em 21 de dezembro de 1979, o filme de Zappa Baby Snakes estreou em Nova Iorque. A frase promocional do filme era "Um filme sobre pessoas que fazem coisas que não são normais". Com duas horas e 40 minutos, ele baseava-se em sequências de shows em Nova Iorque no final de outubro - início de novembro - de 1977. Também continha cenas de claymation feitas por Bruce Bickford que anteriormente tinha feito animações para Zappa, em um especial de TV de 1974 (que depois se tornaria disponível no vídeo The Dub Room Special - 1982). O filme não foi bem na distribuição pelos cinemas, mas ganhou o Premier Grand Prix no Primeiro Festival de Música Internacional de Paris, em 1981. A família Zappa lançou-o em DVD em 2003.





Frank Zappa – director, keyboards, vocals, guitar
Adrian Belew – vocals, guitar
Tommy Mars – keyboards, vocals
Peter Wolf – keyboards
Patrick O'Hearn – bass guitar
Terry Bozzio – drums, vocals on "Titties and Beer", "Broken Hearts Are for Assholes" and "Punky's Whips"
Ed Mann – percussion


Depois de passar a maior parte de 1980 em turnês, Zappa lançou Tinsel Town Rebellion, em 1981. Foi o primeiro lançamento do seu selo próprio Barking Pumpkin Records, e contém canções tiradas de turnês de 1979 e 1980 e uma faixa de estúdio. O álbum é uma mistura de instrumentais complicados e o uso de sprechstimme (canção ou voz falada) por parte de Zappa — uma técnica composicional utilizada por compositores como Arnold Schoenberg e Alban Berg — mostrando algumas das mais talentosas bandas que Zappa já tivera (contando, na maior parte, com o baterista Vinnie Colaiuta). Apesar de algumas letras ainda levantarem controvérsias entre críticos, no sentido de que alguns acharam-nas sexistas, as sátiras políticas e sociológicas como observadas na faixa-título e em "The Blue Light" têm sido descritas como uma "crítica hilária da complacência das pessoas americanas de acreditar em qualquer coisa". O álbum também é notável pela presença do guitarrista Steve Vai, que se juntou à banda de Zappa em turnê no final de 1980.



 

Frank Zappa – lead guitar, vocals
Arthur Barrow – bass & vocals
Vinnie Colaiuta – drums
Warren Cuccurullo – rhythm guitar & vocals
Bob Harris – keyboards, trumpet & high vocals
David Logeman – drums on "Fine Girl" and first half of "Easy Meat"
Ed Mann – percussion
Tommy Mars – keyboards & vocals
Patrick O'Hearn – bass on "Dance Contest"
Steve Vai – rhythm guitar & vocals
Denny Walley – slide guitar & vocals
Ray White – rhythm guitar & vocals
Ike Willis – rhythm guitar & vocals
Peter Wolf – keyboards




Frank Zappa
Ike Willis
Ray White
Arthur Barrow,
David Logeman
Tommy Mars


No mesmo ano de 1981, o disco duplo You Are What You Is foi lançado. Ele foi gravado na sua maior parte nos novos estúdios Utility Muffin Research Kitchen (algo como "Cozinha de Pesquisa para as Utilidades do Bolinho" - UMRK), que se localizavam na sua casa, dando assim completa liberdade para Zappa trabalhar. O álbum incluía um instrumental complexo, "Theme from the 3rd Movement of Sinister Footwear", mas se focava principalmente em canções de rock com o comentário social irônico de Zappa - letras satíricas tendo como alvo adolescentes, a mídia, e a hipocrisia política e religiosa. "Dumb All Over" é uma denúncia da religião, assim como "Heavenly Bank Account", na qual Zappa investe contra televangelistas tais como Jerry Falwell e Pat Robertson pela sua suposta influência na administração dos EUA, e também pelo seu uso da religião como meio de ganhar dinheiro. Canções como "Society Pages" e "I'm a Beautiful Guy" mostram o desânimo de Zappa com a era Ronald Reagan e a sua "perseguição obscena de riqueza e felicidade" Um video clip foi gravado com a música "You Are What You Is"...







Arthur Barrow – bass guitar
Jimmy Carl Black – vocals
Bob Harris – Boy Soprano, trumpet, vocals
David Logeman – drums
Ed Mann – percussion
Tommy Mars – keyboards, vocals
David Ocker – bass clarinet, clarinet
Mark Pinske – vocals
Motorhead Sherwood – tenor saxophone, vocals
Craig "Twister" Stewart – harmonica
Steve Vai – guitars
Denny Walley – vocals, slide guitar
Ray White – rhythm guitar, vocals
Ike Willis – rhythm guitar, vocals
Ahmet Zappa – vocals
Frank Zappa – composer, arranger, vocals, guitar
Moon Unit Zappa – vocals


Em 1981, Zappa também lançou três álbuns instrumentais, Shut Up 'N Play Yer Guitar, Shut Up 'N Play Yer Guitar Some More, e The Return of the Son of Shut Up 'N Play Yer Guitar, os quais eram inicialmente vendidos via pedido pelos correios, mas posteriormente foram lançados através do selo CBS devido à sua demanda popular. Os álbuns focam-se exclusivamente em Frank Zappa como solista de guitarra, e a maioria das faixas foi gravada ao vivo em 1979 e 1980; elas trazem as habilidades de improviso de Zappa com "lindas performances do grupo de apoio também".


 Shut Up 'n Play Yer Guitar (1981)

Return of the Son of Shut Up 'n Play Yer Guitar (1981) 




Frank Zappa - Lead Guitar, Bouzouki
Tommy Mars – Keyboards
Patrick O'Hearn – Bass, Dialogue
Denny Walley – Rhythm Guitar
Ray White – Rhythm Guitar
Bob Harris – Keyboards
Peter Wolf – Keyboards
Ed Mann – Percussion
Ike Willis – Rhythm Guitar
Arthur Barrow – Bass
Terry Bozzio – Drums, Dialogue
Vinnie Colaiuta – Drums
Warren Cuccurullo – Rhythm Guitar, Electric Sitar
Roy Estrada – Vocals
Bob Harris – Keyboards
Andre Lewis – Keyboards
Eddie Jobson – Keyboards
Steve Vai – Rhythm Guitar
Jean-Luc Ponty – Baritone Violin






Este é um Box comemorativo que foi lançado em Abril de 1981, com 12 álbuns e um livreto de 16 páginas. Apenas mil Boxes foram confeccionadas, mas mais de 500 foram apreendidas por problemas legais. Esta coleção comemorativa se tornou um ítem raríssimo que encontrei no Studio Zappa
Os títulos dos álbuns são:
The Basic Primer: Z-A, 
The Soundtracks, 
The Cucamonga Era, 
Gas Mask, 
Hotel Dixie, 
The Grand Wazoo Orchestra, 
Show & Tell, 
The Night of the  Iron Sausage, 
Warts & All I, 
Warts & All II, 
Soup & Old Clothes 
Advanced Study: World Pop Domination.



Recorded At – Sporthalle, Köln – Track: 2 & 3
Recorded At – The Palladium, NYC – Track: 4,5 & 6

1 That Makes Me Mad 0:51
2 Young & Monde 11:24
3 Sharleena 9:10
4 Black Napkins 3:59
5 Black Page 7:21
6 The Torture Never Stops 11:04

Scott Thunes
Chad Wackerman
Steve Vai
Bobby Martin (2)
Tommy Mars
Ed Mann
Ray White
Frank Zappa

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Em maio de 1982, Zappa lançou Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch, que apresentava o seu single mais bem vendido em toda a sua carreira, a canção "Valley Girl", indicada para o Grammy Award e que chegou ao número 32 nos rankings da Billboard. Em suas letras improvisadas para a canção, a filha de Zappa Moon Unit satirizou a fala monótona de garotas adolescentes de San Fernando Valley, as quais popularizaram muitas expressões "Valspeaks" (expressão que se refere à fala de garotas californianas da década de 1980). Muitos americanos que apenas conheciam Zappa de alguns singles de sucesso agora pensavam nele como uma pessoa que escrevia canções de humor, apesar de o resto do álbum conter muitas músicas complexas. Zappa ficou irritado com isso e nunca mais tocou a canção ao vivo.





Frank Zappa – Lead Guitar, Vocals
Steve Vai – Guitar (credited as "Impossible Guitar Parts")
Ray White – Rhythm Guitar, Vocals
Tommy Mars – Keyboards
Bobby Martin – Keyboards, Sax, Vocals
Ed Mann – Percussion
Scott Thunes – Bass on "Drowning Witch", "Envelopes", "Teen-age Prostitute", and "Valley Girl"
Arthur Barrow – Bass on "No Not Now" and the first part of "I Come From Nowhere"
Patrick O'Hearn – Bass on the guitar solo in "I Come From Nowhere"
Chad Wackerman – Drums
Roy Estrada – Vocals
Ike Willis – Vocals
Bob Harris – Vocals
Lisa Popeil – Vocals on "Teen-Age Prostitute"
Moon Unit Zappa – Vocal on "Valley Girl"




* Various live 1978-1982
    * Studio out-take of "Fine Girl"

Also issued as Lisa's Dangerous Kitchen

 1. Lock Jaw Rap
    2. Hail Caesar
    3. The Closer You Are 
    4. Frogs with Dirty Little Lips
    5. Lisa's Dangerous Kitchen ["The Dangerous Kitchen"]
    6. Fine Girl
    7. Shall We Take Ourselves Seriously?
    8. We're Turning Again 
    9. Heavy Duty Judy [with vocals]
    10. What's New in Baltimore?

    * Track 1 has Zappa talking to the audience for about 40 seconds, in London 19-Jun-1982 (first show). In a discussion on alt.fan.frank-zappa in March 2000 about "the dumbest or most embarassing thing Zappa said on stage", it was one of two things that came up. It goes like this:

        "You know, as I look out here tonight, I see all these people and wonder what kind of people actually come to a show like this, and I know! Usually it's a bunch of guys who think that maybe it's cool to come here, and then they bring these girls along that wouldn't be caught dead in a place like this, listening to this shitty kind of music, and they sit there and grit their fucking teeth for two hours, and then maybe later they give the guy a blowjob. Well let me tell you something; all you guys that brought girls like this to this kind of a concert, I hope you do get blown by those lock-jawed little bitches that you brought in here." 



Em 1983, dois projetos diferentes foram lançados: Começando com The Man From Utopia, um trabalho orientado ao rock. O álbum é eclético, apresentando os temas cantados "Dangerous Kitchen" e "The Jazz Discharge Party Hats", ambos continuações das excursões do estilo sprechstimme de Tinseltown Rebellion. O segundo álbum, London Symphony Orchestra, Vol. 1, contém composições orquestrais de Zappa dirigidas por Kent Nagano e tocadas pela Orquestra Sinfônica de Londres. Uma segunda parte dessas sessões, London Symphony Orchestra, Vol. 2 foi lançada em 1987. O material foi gravado em um calendário apertado com Zappa o financiando, ajudado pelo sucesso comercial de "Valley Girl".[160] Zappa não ficou satisfeito com as gravações com a orquestra. Uma razão foi "Strictly Genteel", a qual foi gravada depois de que os músicos dos trompetes tinham bebido no intervalo. A faixa foi editada quarenta vezes para esconder notas fora do tom. O maestro Nagano, que estava satisfeito com a experiência, comentou que "sendo justo com a orquestra, a música era humanamente muito, muito difícil". Algumas avaliações observaram que as gravações eram a melhor representações do trabalho orquestral de Zappa até então.




Frank Zappa – guitar, vocals, drum machine, ARP 2600
Steve Vai – guitar, acoustic guitar
Ray White – guitar, vocals
Roy Estrada – vocals
Bob Harris – boy soprano
Ike Willis – vocals
Bobby Martin – keyboards, saxophone, vocals
Tommy Mars – keyboards
Arthur Barrow – keyboards, bass, micro bass, rhythm guitar
Ed Mann – percussion
Scott Thunes – bass
Chad Wackerman – drums
Vinnie Colaiuta – drums
Craig Twister Steward – harmonica
Dick Fegy – mandolin
Marty Krystall – saxophone





E terminamos este capítulo com um Bootleg:

Cuccurrullo Brillo Brullo (1990)



Hordern Pavilion, Sydney, 25-Jun-1973
KCET TV, Los Angeles (cover says KTC TV), 6/7-Aug-1974 (broadcast in December)
Olympiahalle, Munich, West-Germany, 3-Jul-1980
Fillmore East, New York, 1971
Capitol Theater, Pasaic, New Jersey, 8/18-Nov-1974
Length: ~123 minutes


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Aguradem o Capítulo VI....



Monday, September 7, 2015

Neon Pearl - British Psychedelic Songs from the 60's



Finalmente o grande colaborador Peter Hammil retorna ao Valvulado. Após percorrer o submundo do Rock Progressivo e flertar com o Jazz, Peter nos brinda com um discaço do Rock Psicodélico britãnico. Som de primeira, como sempre... "You Can Hear Your Dream Scream!!!!!



Neon Pearl was a 1960s British psychedelic band consisting of Peter Dunton (vocals/guitar/keyboards/drums), Bernard Jinks (bass guitar/backing vocals) and Nick Spenser (guitar/harmonium/keyboards). They were formed to play as a resident band in a club in Germany, but returned to England in late 1967. In 1967, Neon Pearl recorded a number of studio songs but could not find a record contract. In 2001, Acme released them as the album 1967 Recordings , which is a fine example of experimental British psychedelia with its hazy riffs, mild guitar distortions and vocal harmonies. Dunton was also in the marginally less obscure British psychedelic bands the Flies and Please, while Jinks later played in Bulldog Breed and T2, the latter also including Dunton.




SONZEIRA DE PRIMEIRA!!!!


More  Psychedelic Rock at Valvulado:


Thursday, September 3, 2015

Frank Zappa History: The Fight for Good Music - Chapter IV


Continuando de onde paramos no Capítulo III:

Zappa lançou Bongo Fury, em 1975, que trazia ao vivo gravações de uma turnê do mesmo ano em que se reuniu brevemente com o Captain Beefheart. Eles perderam contato por um certo período de anos, mas retomaram pelo final da vida de Zappa. Ainda em 1975, Bongo Fury também representa a primeira participação de Terry Bozzio com Zappa. A partir daí, este grande batera se torna uma figura constante nas criações. Zappa lançou o excelente álbum One Size Fits All (meu favorito), mas começou a arrumar muita confusão com as gravadoras.  A relação de Zappa com o seu empresário de longo tempo Herb Cohen encerrou-se em 1976. Zappa processou Cohen por este ter tirado mais do que estava combinado da DiscReet Records, assim como por ter assinado atos contratuais com os quais Zappa não estava de acordo. Cohen ajuizou ação contra Zappa em resposta, o que bloqueou o dinheiro deste, e ganhou em um acordo fora do tribunal com a MGM os direitos das primeiras gravações dos Mothers of Invention. Isso também impediu o acesso de Zappa a qualquer material seu anteriormente gravado durante ensaios. Zappa assim levou as suas próprias cópias do álbum de rock Zoot Allures (1976) diretamente à Warner Bros., desse modo evitando a DiscReet.



Frank Zappa – lead guitar, vocals
Captain Beefheart – harp, vocals, shopping bags (also soprano sax)
George Duke – keyboards, vocals
Napoleon Murphy Brock – sax, vocals
Bruce Fowler – trombone, fantastic dancing
Tom Fowler – bass, also dancing
Denny Walley – slide guitar, vocals
Terry Bozzio – drums, moisture
Chester Thompson – drums (on "200 Years Old" and "Cucamonga")
Robert "Frog" Camarena – vocals on "Debra Kadabra" (uncredited)





Frank Zappa
Ruth Underwood
Napoleon Murphy Brock
Ralph Humphrey
Chester Thompson
Tom Fowler
Bruce Fowler
Walt Fowle
George Duke
plus special guest Irma Coffee





Esta foi a última formação da banda de Zappa e considerada uma das mais talentosas versões do The Mothers of Invention, com George Duke, Chester Thompson, Ruth Underwood, Tom Fowler e Napoleon Murphy Brock. O Álbum em si apresenta um Zappa mais complexo e faixas conhecidas, como "Inca Roads". Um dos heróis de Zappa, Johnny "Guitar" Watson aparece como convidado em duas faixas.

Frank Zappa
George Duke
Ruth Underwood
Johnny "Guitar" Watson
James "Bird Legs" Youman
Chester Thompson 
Tom Fowler
Captain Beefheart (creditado como 'Bloodshot Rollin' Red')
Napoleon Murphy Brock




Frank Zappa
Terry Bozzio
Davey Moiré
Andre Lewis
Roy Estrada
Napoleon Murphy Brock 
Ruth Underwood 
Captain Beefheart – harmonica (credited as "Donnie Vliet")
Ruben Ladron de Guevara 
Ian Underwood 
Bruce Fowler
Sal Marquez
Dave Parlato 
Lu Ann Neil
Sparky Parker 


Na metade dos anos 1970, Zappa preparou material para o projeto de um álbum quádruplo, Läther. O LP continha todos os aspectos dos tons musicais do rock de Zappa, trabalhos orquestrais, instrumentais complexos e a os solos de guitarra um tanto distorcidos que são sua marca. Cautelosa sobre um LP quádruplo, a Warner Bros. Records recusou-se a lançá-lo. Zappa tentou um acordo com a Mercury-Phonogram, e impressões de testes foram feitas no final de outubro de 1977, mas a Warner Bros. impediu o lançamento alegando direitos sobre o material. Zappa respondeu indo ao ar na estação de rádio KROQ, de Pasadena, permitindo-a que tocasse Läther e encorajando os ouvintes a que fizessem as suas próprias gravações. Um imbróglio legal entre Zappa e a Warner Bros. seguiu-se, durante o qual nenhum material do artista foi lançado; isso durou mais de um ano. Finalmente, a Warner Bros. lançou partes principais de Läther, contra a vontade de Zappa, como quatro álbuns individuais com promoção limitada. Läther foi lançado postumamente em 1996.






Como o disco apareceu na história, resolvemos postá-lo, mesmo tendo sido lançado em 1996. Muitos músicos participam deste disco, e não dá para listar todos...

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Apesar de Zappa ao final ganhar os direitos de todo o seu material criado sob os contratos com a MGM e a Warner Bros., os vários processos judiciais significaram que, por um período, as únicas receitas do músico vinham das turnês, que ele, assim, realizou vastamente em 1975-1977 com bandas relativamente pequenas e orientadas ao rock. O baterista Terry Bozzio tornou-se um membro regular da banda, Napoleon Murphy Brock ficou nela por um tempo e o baixista original da Mothers of Invention, Roy Estrada, também juntou-se ao grupo. Entre outros músicos, estavam o baixista Patrick O'Hearn, o cantor e guitarrista Ray White e o tecladista Eddie Jobson. Em dezembro de 1976, Zappa apareceu como convidado musical no programa televisivo Saturday Night Live. As apresentações incluíam uma colaboração musical improvisada com o membro do elenco John Belushi durante a peça instrumental "The Purple Lagoon". Belushi apareceu como o seu personagem Samurai Futaba tocando saxofone tenor enquanto Zappa regia.


E nessa mesma época, Zappa fez vários shows, muitos registrados em Bootlegs de qualidade (alguns nem tanto...).



The eyes of Osaka (1976) 


Recorded Live In Osaka, Japan On February 3rd, 1976 

Frank Zappa
Napoleon Murphy Brock
Andre Lewis
Roy Estrada
Terry Bozzio




March 4, 1976
Deutschlandhalle
Berlin, Germany


 Philly '76 (1976)



October 29, 1976 at the Spectrum in Philadelphia, PA

Frank Zappa - lead guitar, vocals
Lady Bianca - vocals, keyboards
Ray White - rhythm guitar, vocals
Eddie Jobson - keyboards, violin
Patrick O'Hearn - bass, vocals
Terry Bozzio - drums, vocals



Conceptual Continuity (1976) 
1. Stinkfoot/Dirty Love /Wind Up Workin' In A Gas Station 17:44
02. The Torture Never Stops/City Of Tiny Lights 21:09

Recorded at Cobo Hall, Detroit, Michigan - November 19, 1976

Franz Zappa: lead guitar/vocals
Ray White: guitar/vocals
Eddie Jobson: keyboards
Patrick O'Hearn: bass
Terry Bozzio: drums



Miami Matine (1976-10-16)

University of Florida, Miami, 16-Oct-1976
Felt Forum, New York, 31-Oct-1976

Side A
01. Intro
02. Stink-Foot [including poodle lecture]
03. Dirty Love
04. Wind Up Workin' in a Gas Station
05. Tryin' to Grow a Chin

Side B
06. Rudy Wants to Buy Yez a Drink
07. Would You Go All the Way?
08. Daddy, Daddy, Daddy
09. What Kind of Girl Do You Think We Are?
10. Dinah-Moe Humm
11. The Purple Lagoon



Side A
12. You Didn't Try to Call Me 
13. Advance Romance
14. Stranded in the Jungle

Side B
15. Black Napkins
16. Muffin Man


Frank Zappa
Ray White
Terry Bozzio
Patrick O'Hearn
Eddie Jobson
Lady Bianca Thornton/Odin


Titties and Beer - Zoot Allures Live in Paris (1977-02-03)

Titties & Beer (Zoot Allures Live in Paris) (LP)
Pavillon de Paris, 03-Feb-1977 

1. The Illinois Enema Bandit [only the last part]
2. My Guitar Wants to Kill Your Mama
3. Tryin' to Grow a Chin
4. Broken Hearts Are for Assholes
5. Dong Work for Yuda [not listed, a capella version]

6. Manx Needs Women [not listed]
7. Titties & Beer [listed on side one instead]
8. Le Serviette Noir ["Black Napkins"]

Frank Zappa
Ray White
Eddie Jobson
Patrick O'Hearn
Terry Bozzio
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A banda de Zappa na época, com adições de Ruth Underwood e uma seção de sopros (destacando-se Michael e Randy Brecker), apresentou-se durante o Natal em Nova Iorque; cujas gravações apareceram em um dos álbuns lançados pela Warner Bros., Zappa in New York (1978). Ele mistura instrumentais intensos tais como "The Black Page" e canções de humor como "Titties and Beer". A primeira composição, escrita originalmente para bateria, mas depois desenvolvida para bandas maiores, é notória pela sua complexidade de estrutura rítmica, mudanças radicais do tempo e da métrica, e passagens curtas densamente arranjadas. Zappa in New York apresenta uma canção sobre o criminoso sexual Michael H. Kenyon, "The Illinois Enema Bandit", que traz Don Pardo fazendo a narrativa inicial da canção. Como muitas canções do álbum, contém numerosas referências sexuais, muitos críticos o desaprovaram e se sentiram ofendidos pelo seu conteúdo. Zappa respondeu ao criticismo alegando que ele era um jornalista relatando a vida, assim como ele viu os fatos. Prevendo a sua luta posterior contra a censura, ele comentou: "O que você faz de uma sociedade que é tão primitiva que se agarra em acreditar que certas palavras no seu idioma são tão poderosas que podem corromper você no momento em que você as ouve?" Ainda em 1978, foi lançado Studio Tan, sem o consentimento de Zappa, que continha suítes complexas de tons instrumentais gravados entre 1973 e 1976, e que foram negligenciados em meio aos problemas legais.



 Palladium , New York City, December 1976.

Frank Zappa – conductor, lead guitar, vocals, producer; guitar overdubs
Ray White – rhythm guitar, vocals
Eddie Jobson – keyboards, violin, vocals
Patrick O'Hearn – bass guitar, vocals
Terry Bozzio – drums, vocals
Ruth Underwood – percussion, synthesizer, and various humanly impossible overdubs
Don Pardo – sophisticated narration
David Samuels – timpani, vibes
Randy Brecker – trumpet
Mike Brecker – tenor sax, flute
Lou Marini – alto sax, flute
Ronnie Cuber – baritone sax, clarinet
Tom Malone – trombone, trumpet, piccolo
John Bergamo – percussion overdubs
Ed Mann – percussion overdubs
Lou Anne Neill – osmotic harp overdub




Primeiro registro de Ike Willis.
Recorded at Circus Krone, Munich - September 8, 1978


Frank Zappa: lead guitar/vocal 
Ike Willis: guitar, vocals 
Denny Walley: slide guitar, vocals
Tommy Mars: keyboards, vocals
Peter Wolf: keyboards 
Ed Mann: percussion 
Arthur Barrow: bass
Vinnie Colaiuta: drums

Tracks 6 & 7:
Frank Zappa: guitar, vocals
Mark Volman: vocals 
Howard Kaylan: vocals 
Jeff Simmons: bass, vocals
George Duke: keyboards 
Ian Underwood: keyboards
Aynsley Dunbar: drum




September 21, 1978
Mid-Hudson Center, Poughkeepsie, NY

Frank Zappa
Arthur Barrow
Vinnie Colaiuta
Denny Walley, Frank Zappa, Ike Willis
Peter Wolf 
Tommy Mars
Ed Mann




Frank Zappa – lead guitar, vocals
Vinnie Colaiuta – drums
Arthur Barrow – bass guitar
Patrick O'Hearn – bass guitar
Tommy Mars – keyboards
Denny Walley – guitar, vocals
Peter Wolf – keyboards
Ed Mann – percussion
L. Shankar – violin (track 7 and 13)





Frank Zappa / lead guitar& vocals 
Ike Willis / guitar & vocals 
Denny Walley / slide guitar& vocals 
Tommy Mars / keyboards& vocals 
Peter Wolf / keyboards 
Ed Mann / percussion 
Arthur Barrow / bass 
Vinnie Colaiuta / drums





October 13, 1978 at The Capitol Theatre in Passaic, NJ

Frank Zappa - guitar, vocals
Denny Walley - slide guitar, vocals
Ike Wiilis - guitar, vocals
Patrick O'Hearn - bass 
Arthur Barrow - bass 
Tommy Mars - keyboards
Peter Wolf - keyboards
Vinnie Colaiuta - drums
Ed Mann - percussion





Frank Zappa – guitar, vocals, percussion
George Duke – keyboards
John Berkman – piano
Tom Fowler – bass guitar
Terry Bozzio – drums
Davey Moire – vocals
Eddie Jobson – keyboards, yodeling
Max Bennett – bass guitar
Paul Humphrey – drums
Don Brewer – bongos
James "Bird Legs" Youmans – bass guitar
Ruth Underwood – percussion, synthesizer
Michael Zearott – conductor
Pamela Goldsmith – viola
Murray Adler – violin
Sheldon Sanov – violin
Jerry Kessler – cello
Edward Meares – upright bass
Bruce Fowler – trombone
Don Waldrop – trombone
Jock Ellis – trombone
Dana Hughes – bass trombone
Earle Dumler – oboe
JoAnn Caldwell McNab – bassoon
Mike Altschul – flute
Graham Young – trumpet
Jay Daversa – trumpet
Malcolm McNab – trumpet
Ray Reed – flute
Victor Morosco – saxophone
John Rotella – woodwind instruments
Alan Estes – percussion
Emil Richards – percussion
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Alguns discos foram obtidos em: 


Estes álbuns cobrem boa parte da carreira do Zappa até 1978 (mas o cara tem muito Bootleg)

Aguardem Capítulo V