Blog Pirata do Rock - R.I.P. (Rock In Peace)

O primeiro Blog que vi na Internet sobre música, foi o Blog Pirata do Rock. Isto aconteceu em 2007 ainda com a internet lenta... Um álbum demorava mais de 1 hora para ser baixado e mesmo assim, acompanhava o blog, sempre atualizado. Através do Pirata, descobri muitos sons novos e este blog foi o grande inspirador para criar o Valvulado. E realmente, eu não entendia na época, todo o trabalho de achar um álbum raro, fazer o upload (que é demorado), elaborar a postagem com as capas, informações das músicas, simplesmente pelo prazer de compartilhar um som. Se voltarmos o tempo para antes da era da Internet, seria o mesmo que gravar fitas K7 e sair distribuindo para um bando de anônimos, dizendo "... Escuta aí, este som é muito bom...". E ainda ter um prazer enorme com isso. Quando deixava um recadinho na CBox do Pirata, agradecendo sua imensa generosidade, ele ficava todo contente e não deixava de responder nenhum comentário. Quando, acho que no final de 2010, tiraram o Blog do ar (em 2008 também saiu do ar), ele voltou dois-três meses depois com ( blogpiratadoroque.blogspot.com ), mantendo a mesma qualidade e trazendo novamente sons de primeira. Há uns três meses atrás, tiraram-no do ar novamente e aí sim, ele se despediu e desistiu. Deixou gentilmente algumas mensagens nas CBox dos parceiros e se foi, deixando um grande vazio neste mundo cibernético musical. Creio que todos sentimos saudades e desejamos um R.I.P., na linguagem do ACDC - Rock In Peace, my friend.

Para matar um pouco a saudade, leiam a entrevista abaixo do Atitude Underground com o velho bucaneiro musical.

sexta-feira, 27 de fevereiro de 2009

PIRATA DO ROCK - ENTREVISTA COM UM BLOGUEIRO ( http://atitudebebedouro.blogspot.com.br/2009/02/pirata-do-rock-entrevista-com-um.html)

PIRATA DO ROCK COMANDA UM DOS MELHORES BLOGS DA NET SEMPRE COM MUITA VARIEDADE E O PRINCIPAL: QUALIDADE!

1. Em nome da Equipe Atitude Underground agradeço a parceria entre nossos blogs. Em primeiro lugar gostaria de saber quando e como você teve a idéia de criar um blog?

Em 2007, após eu conhecer os blogs Loronix e Lágrima Psicodélica, eu tive vontade de fazer um blog e compartilhar meus discos. Então montei pela primeira vez o Pirata do Rock, que durou até novembro de 2008 quando eu o tirei do ar após o hospedeiro Mediafire deletar mais de 50 liks de uma só vez.

2. Como você caracteriza o blog PIRATA DO ROCK?

É um blog eclético que toca tudo que eu gosto, mas principalmente é um blog de rock'n'roll.

3. Como você analisa esse movimento mundial em favor da cultura livre?

Acho ótimo que isso esteja acontecendo, pois só assim muitas pessoas estão tendo acesso a coisas que dificilmente teria. Só acho uma pena que existam outras pessoas querendo bloquear tudo isso.

4. Indique cinco discos postados em seu blog que você considera essencial para qualquer coleão. Dê quebra mande seus links para quem quiser baixar.

  1 -Beto Rockefeller 1968 - Trilha sonora da novela. Foi a primeira trilha de novela com músicas populares e foi o primeiro disco que postei nesta segunda edião do Pirata do Rock. Só tem sonzeira. http://rapidshare.com/files/120491460/Br_1968.rar.html

  2 - Jerry Lee Lewis - Live At The Star Club Hamburg 1965 - Sem dúvida nenhuma o melhor disco ao vivo de todos os tempos e de todos os gêneros.

http://www.badongo.com/file/9754981

  3 - Arnaldo Baptista - Loki? - 1974 - Sem comentários, basta ouvir.

http://rapidshare.com/files/142829719/L_ki-.rar.html

  4 - Made in Brazil - Pirata Ao Vivo - 1985 - Adoro essa banda desde que era adolescente e esse disco é matador. http://rapidshare.com/files/156413216/Pirata.rar.html

  5 - Qualquer disco dos Rolling Stones - É a minha banda preferida. Difícil até mencionar um disco, mas vai lá: Get Yer Ya-Yas Out - 1969 - http://sharebee.com/eec1ad18

5. Como você analisa o movimento underground atualmente?

Só é underground quem ainda não conseguiu ficar famoso, que na verdade é o que todo mundo quer. Portanto acho isso uma bobeira.

6. Você já teve problemas devido a alguma postagem?

Não, mas já vi um monte de postagens minhas em outros blogs.

7. Qual sua opinião sobre o trabalho desenvolvido pela equipe ATITUDE UNDERGROUND?

Importantíssimo, pois está resgatando muita coisa que estava esquecida ou perdida por aí. Sem falar na vontade que eu vejo com que vocês fazem suas postagens.

8. Você é músico, se positivo participa de alguma banda?

Não sou músico, e isso é uma frustração pra mim.

9. Seu blog é bem diversificado, que tipo de música lhe agrada mais e por que?

O que mais me agrada é rock'n'roll. Ele toca fundo na minha alma, faz me sentir moleque.

10. Deixe uma mensagem para a galera que frequenta o Atitude Fanzine.

Não ser radical e procurar ouvir e principalmente ler tudo que parar em suas mãos. Só a cultura e a tolerância nos libertam da ignorância.

VALEU PIRATA!!!

PARA CONHECER O BLOG: http://www.blogpiratadorock.blogspot.com/

As postagens de hoje são todas em homenagem ao Pirata, principalmente porque foram obtidas lá.

The Rolling Stones - Play Chuck Berry

The Rolling Stones - (1975) Eric Clapton & Stones

Live at Madison Squre Guarden, New York, June 22. 1975.

The Rolling Stones featuring Eric Clapton on guitar Madison Square Garden, June 22, 1975 With special guests The Steel Association

CD1

01.Fanfare For The Common Man [02:06]

02.Honky Tonk Women [05:04]
03.All Down The Line [03:54]
04.If You Can't Rock Me [08:09]
05.Get Off Of My Cloud [04:42]
06.Star Star [06:53]
07.Gimme Shelter [04:32]
08.Ain't Too Proud To Beg [03:49]
09.You Gotta Move [11:10]
10.You Can't Always Get What You Want [01:13]
11.Band Introduction [03:25]
12.Happy [05:17]
13.Tumbling Dice [06:03]
14.It's Only Rock'n Roll [03:58]

CD2

01.Doo Doo Doo Doo Doo [10:08]

02.Fingerprint File [04:50]
03.Angie [06:47]
04.Wild Horses [03:05]
05.That's Life [04:21]
06.Outa Space [03:40]
07.Brown Sugar [13:36]
08.Midnight Rambler [02:00]
09.Rip This Joint [03:29]
10.Street Fighting Man [05:43]
11.Jumping Jack Flash [14:03]
12.Sympathy For The Devil [01:26]

Eric Clapton & Carlos Santana - 2000 - The Calling

The Doors - 1983 - Alive She Cried

Nazareth - Greatest Hits (II)

E é isso aí. Pirata do Rock, obrigado pelo seu trabalho e seu exemplo, e principalmente por sua generosidade. Seu trabalho não foi em vão e através dele, influenciou outros bucaneiros que estão singrando outros mares...

Aí, quem estiver a fim, deixe sua homenagem, seu comentário para o Pirata do Rock...

Sir Joe Quarterman & Free Soul - I Got So Much Trouble in My Mind (1973)

Joe Quarterman, também conhecido como Sir Joe Quarterman, é um cantor americano de funk e soul. Uma de suas canções, "(I Got) So Much Trouble in My Mind" ((Eu Tenho) Tantos Problemas na Minha Mente) figurou na trilha sonora do jogo eletrônico Grand Theft Auto: San Andreas, mais precisamente na rádio Master Sounds 98.3. "This is rare vintage funk!"

Embora a capa seja meio estranha, o som deste cara é poderoso... Funk & Soul de primeira para a vitrolinha. Ouça aí...

Palhinha: ( http://youtu.be/0w7Ccje1jho )

Pink Floyd & Frank Zappa

É difícil de imaginar. Frank Zappa, um grande músico, guitarrista, com mais de 100 discos, fazendo uma JAM com o maior grupo de Rock Progressivo de todos os tempos. Cada um de seu jeito, desafiou os formatos, as escalas, abusando da experimentação acústica, eletrônica e instrumental. Dois mitos que por alguns momentos, compartlharam o mesmo espaço de tempo, os mesmos ouvidos, o mesmo palco. Isso realmente aconteceu, e fotografaram para provar... Melhor ainda, gravaram.

Esta obra prima gravada pelo Pink Floyd junto ao grande Zappa em uma faixa exclusiva (Interstellar Overdrive), realizada em 1969, na Bélgica. A genialidade do Dr. Zappa foi explorada com sucesso pelos integrantes do Floyd, e não há nada igual como fundir duas mentes brilhantes da guitarra, de David Gilmour e Zappa. Acompanhado de Mason na percursão e de Rick Wright nos teclados, não deixando de ressaltar a genilidade da composicao do Roger, este CD ao vivo possui elementos únicos e brilhantes que fazem o publico delirar.  O disco contem faixas especiais no final do disco, alem de outras fundamentais para se entreter com o CD, como "Tuning Up", na qual pode-se escutar os integrantes verificando o som antes do aparecimento de Zappa. Quando Zappa é anunciado, realmente percebemos que é um momento único da história. Para colecionadores.

   

   

Pink Floyd feat. Frank Zappa: Interstellar Zappadrive. Recorded Live at Mont de L'Enclus, Amougies, Belgium - October 25, 1969.

Disc 01
01. Astronomy Domine
02. Green Is The Colour
03. Careful With That Axe Eugene
04. Tuning Up With Zappa
05. Interstellar Overdrive
06. Tuning Up
07. Set The Controls
08. A Saucerful Of Secrets

Disc 02
01. Green Is The Colour (SBD)
02. Careful With That Axe Eugene (SBD)
03. Set The Controls (SBD)

Personnel: David Gilmour :: Nick Mason :: Roger Waters :: Richard Wright.
Special Guest: Frank Zappa.

Caravan - Progressive Rock

Caravan biography (http://www.progarchives.com/artist.asp?id=613)

Formed in 1968 in Canterbury, UK - Disbanded in 1978 - Reformed several times (1980-85, 90-92 and since 1995)

CARAVAN were the other half of the WILDE FLOWERS - the SOFT MACHINE being the other - that originated in Canterbury, Kent. The band itself was originally formed in early 1968 by guitarist/vocalist Pye HASTINGS, keyboardist Dave SINCLAIR , bassist/vocalist Richard SINCLAIR (later of HATFIELD & THE NORTH, NATIONAL HEALTH, etc.), and drummer Richard COUGHLAN. All four members of CARAVAN were, at one time or another, in that band. They were a leading exponent of what became known as "the Canterbury sound".

The band's 1968 self-titled debut was a hybrid of jazz and psychedelia. Things became serious with the second album, "If I Could Do It All Over Again,I'd Do It All Over You" and would mark the start of their classic period. The material was a very original mixture of styles including classical, jazz, and traditional English influences. A MILESTONE IN THEIR HISTORY. This recipe was used to great success on the next album, "In the Land of Grey and Pink". This album was a perfect blend between simple northern-English pop and complex progressive rock. Quite simply one of the greatest progressive rock classics. The style dominated the next album, "Waterloo Lily", released in May of 1972, which marked a clear step towards jazz. Yet, Richard SINCLAIR's influence was clearly apparent on the first side. "For Girls Who Grow Plump in the Night" marked another change in the band's sound, this time towards a more streamlined symphonic approach. This album is not a bad album taken by itself, but the classic Canterbury sound stopped here. For a more representative look at CARAVAN in their prime, check out the preceding three albums. This lineup also recorded the live album "Caravan and the New Symphonia", a live 1973 performance accompanied by a full orchestra.

"Cunning Stunts" (1975) marked the beginning of a series of mediocre releases and lineup changes, eventually leading to the reunion of the original members on "Back to Front". Many different compilations and live albums were released in the intervening twelve years before a new studio album, "Battle of Hastings", which was released in 1995. This album was a nice collection of poppy tunes retaining the classic CARAVAN sound (organ, violin, flute, sax and HASTINGS' inimitable vocals). CARAVAN is still active today, playing many live dates in Britain and Holland and in 2000 saw the beginning of renewed activity (festival, concert, etc.). In February 2001, all the albums from "If I Could..." to "Cunning Stunts" were reissued with a myriad of bonus material, copious liner notes and impeccable sound quality. 2002 also saw the band plays their first performance in the United States in 28 years at NEARFEST 2002.

Caravan 1968

If I Could Do It All Over Again, I'd Do It All Over You 1970 

In The Land Of Grey And Pink 1971

Waterloo Lily 1972

For Girls Who Grow Plump In The Night 1973

Caravan & The New Symphonia 1974

Cunning Stunts 1975

Blind Dog At St.Dunstans 1976

Better By Far 1977

The Album 1980 

Cool Water 1994

BBC Live In Concert 1998

Surprise Supplies 1999

Green Bottles For Marjorie (The Lost BBC Sessions) 2002

Place Of My Own The Collection

Dead Kennedys - Punk Rock

Dead Kennedys are an American punk rock band that formed in San Francisco, California, in 1978. The band was one of the defining hardcore punk bands during its initial eight-year run.

Dead Kennedys' lyrics were usually political in nature, satirizing establishment political figures (liberal and conservative) and authority in general, as well as popular culture and even the punk movement itself. During their initial incarnation between 1978 and 1986, they attracted considerable controversy for their provocative lyrics and artwork. Several stores refused to stock their recordings, provoking debate about censorship in rock music; in the mid-1980s, vocalist and primary lyricist Jello Biafra became an active campaigner against the Parents Music Resource Center. This culminated in an obscenity trial between 1985 and 1986, which resulted in a hung jury.

The group released a total of four studio albums and one EP before disbanding in 1986. Following the band's dissolution, Biafra continued to collaborate and record with other artists including D.O.A., NoMeansNo and his own bands Lard and the Guantanamo School of Medicine, as well as releasing several spoken word performances.

In 2000 (upheld on appeal in 2003), Biafra lost an acrimonious legal case initiated by his former Dead Kennedys band mates over songwriting credits and unpaid royalties. In 2001, the band reformed without Biafra; various singers have since been recruited for vocal duties.

Live At The Deaf Club 1979

Fresh Fruit For Rotting Vegetables 1980 

Paulo Bagunça e a Tropa Maldita (1973)

LINK

Sonzaço que descobri há pouco tempo, através de uma reportagem do Estadão. Já foi postado em alguns blogs e segue a melhor resenha de ( http://brnuggets.blogspot.com.br/2006/03/paulo-baguna-paulo-baguna-e-tropa.html ):

Em 1974, o selo Continental lançava um disco estranho, com o nome da banda bem grande na capa: Paulo Bagunça e A Tropa Maldita, que fez especialmente a cabeça da galera roqueira. A expressão Bagunça já era uma certa provocação, Tropa Maldita, então, nem se fala, mas o mais intrigante era mesmo o som dos caras, que a mídia da época classificava de "pop eletrônico".

Apesar de homogêneo, o disco permite destacar algumas canções, pela sua avançada concepção, especialmente 'Grinfa Louca' (com uma batida afro alucinada) e 'Madalena' (um samba carnavelesco à la Jorge Ben, com presença de algo parecido com um moog, que dá um toque eletrônico à música). Com uma concepção arrojada de percussão, que também lembrava Santana, em certos momentos, algumas canções, como 'Apelo' ainda traziam climas orquestrais, resultado da participação do maestro Laércio de Freitas, responsável pelos arranjos do disco.

O disco não podia ser mais emblemático e futurista, fundindo as influências mais estranhas, indo de Jorge Ben aos ingleses Traffic, passando por percussão afro, levadas de jazz e outros sons negros da época. Em 72, em entrevista ao jornal Rolling Stone, o próprio Bagunça definia sua música como algo "que vem lá de dentro, do coração, da caverna, dos sonhos e pesadelos". Na mesma época, Nelson Motta destacava o humor da banda, e outros críticos identificavam influências de Bob Dylan, John Mayall e outros expoentes da época (e de sempre).

Oriundos da Cruzada de São Sebastião, na cidade do Rio de Janeiro, o grupo surgiu em 1972, em um festival de música organizado pela própria comunidade. Além de Bagunça, cantor e principal compositor, a banda contava com Guerra (atabaque), Oswaldo (violão), Gelson (bongô) e Flávia (baixo). Até a gravação do único disco, a banda destacou-se na cena underground do Rio de Janeiro, realizando shows no Teatro de Bolso e outros locais. Texto publicado originalmente no site www.senhorf.com.br.

Segue a reportagem do Estadão: ( http://www.estadao.com.br/noticias/arteelazer,autor-do-hit-olhos-coloridos-estreia-apos-42-anos-de-carreira,905519,0.htm ):

...Macau, um dos três garotos negros que criaram, em 1969, uma das grandes experiências musicais perdidas da MPB, a banda Paulo Bagunça e a Tropa Maldita. "É o soul latino! O som negro do Harlem carioca", escreveu Nelson Motta na época. "É a fusão de Santana com o samba", assinalou um jornal.

No mesmo cenário em que emergiam grupos como O Terço e Secos e Molhados, a Tropa Maldita representava a gênese do movimento Black Power no Brasil. Macau, ou Osvaldo Rui da Costa, está hoje com 60 anos. Após 42 anos de carreira, somente esta noite é que ele lança em São Paulo seu disco de estreia, Macau do Jeito Que Sua Alma Entende, no Sesc Pinheiros. Quando tinha 20 anos, Macau tinha a seu lado o talento, a sorte, a ousadia, o destemor. Ao chegar de Los Angeles, no início dos anos 1970, Tim Maia já tinha ouvido falar de sua banda e os chamou para perto de si. Abriam shows de Tim, conviviam com Hyldon, Cassiano, Oberdan, Dom Salvador, Fábio.

Mas, como naquele aforismo, cavalo encilhado não passa duas vezes. As rádios não queriam tocar o disco do grupo porque achavam o nome da banda meio assustador. "Batemos na trave", diz Macau, que passou do céu ao inferno da MPB em poucos meses. "Paramos naturalmente, a banda foi se desfazendo. Você sabe: negro, pobre, sem condição social, tem de arrumar trabalho para sustentar a si e à família", conta.

É aí que começa a segunda parte não tão glamourosa da vida de Macau. Um dia, já quase esquecido, acompanhava uma exposição escolar no Estádio do Remo do Flamengo, quando foi convidado pela Polícia Militar a ir a um lugar reservado. "Virei suspeito. Meu cabelo rastafári, minha roupa incomum. Havia um sargento me observando, quis ver meu documento. Eu não tô fazendo nada, eu disse. Me levou à força. Você é muito folgado!"

No bate-boca com o sargento, Macau deixou vazar seu inconformismo com a situação. "Qual é o problema com o meu cabelo? Qual é o problema com a minha roupa? Se você tirar essa farda, é um sarará criolo, que nem eu!" O sargento, também negro, não gostou. Mandou sumir com ele.

"Me trataram como um lixo humano, fiquei numa jaula, como uma lata de biscoitos, no 14.º DP, com tanta gente dentro que minhas pernas não conseguiam se mexer. Fui salvo por um padre da pastoral, Bruno Trombeta, e pelo meu amigo Paulinho Bagunça, que era salva-vidas na praia. Achavam que eu já estava morto quando me acharam."

Macau saiu revoltado. Quiseram levá-lo para casa, ele não foi. Foi caminhando até a praia do Leblon. "Virou um campo minado dentro de mim. Fiquei olhando para o mar, chorando, pensando em qual a maneira de revidar. E foi quando escrevi essa letra, Olhos Coloridos".

Ele não fez a música para gravar, era uma forma de extravasar. Macau só a tocava (com outras inéditas de seu repertório) num sarau em casa, no qual reunia amigos. Passou quase 10 anos na gaveta. Mas aí, um dia, precisando de dinheiro, foi tentar mostrar uma fita com suas composições para Durval Ferreira, na Som Livre.

Levou um chá de cadeira de mais de 6 horas, até que Durval apareceu para lhe dizer que o ano já tinha acabado, canções novas só no ano seguinte. "Quando ele ouviu Olhos Coloridos, os olhos azuis dele brilharam. Mandou chamara a Sandra de Sá imediatamente. Ela estava no estúdio terminando. Quando ela apareceu, parecia que eu a conhecia de outra dimensão. Não era uma estranha para mim. E ali se formou um trio."

Em 1982, o ano em que nasceu Quênia, a filha de Macau, Olhos Coloridos ganhou o Brasil. "A música foi lançada nos Trapalhões, o Programa do Didi. Eu estava morando na Rocinha, não tinha TV. Fui ver na casa de um tio. Parecia que eu estava milionário."

Aí começa a terceira vida de Macau, que desemboca nesta quinta-feira, 26, no Sesc Pinheiros. Olhos Coloridos foi gravada pelo britânico Jim Capaldi na Inglaterra e pelo grupo Les Étoiles, na França. Suas composições foram gravadas por Eliana Pitman, Rosana, Seu Jorge, Dom Mita, Adelmo Casé, Preta Gil, Eletrosamba. Fez parcerias com Luiz Melodia (seu compadre, padrinho de sua filha), Durval Ferreira, Marisa Grecco, Raul Menezes, entre outros.

"Então, quando você me pergunta: ‘por que demorou 42 anos para chegar aqui?’ Eu respondo: porque eu ainda estava organizando", responde.